Realizați o piesă

Când vine vorba despre realizarea unei producții teatrale, rolul "producătorului" este diferit, dar nu mai puțin important decât rolul regizorului. Producătorii sunt de obicei responsabili pentru obligațiile financiare, administrative și logistice ale unei producții, deși pot contribui și ele la aspectul creativ al procesului. Consultați pasul 1 de mai jos pentru a afla cum să faceți propriul joc!

conținut

Metodă

Partea 1planificare și organizare
Partea 2adu o piesă pe scenă

Avertismente

metodă

Partea 1
Planificare și organizare

Căutați un manuscris. Tu, producătorul, sunteți prima persoană care începe procesul de a face o piesă. Înainte de orice altceva se poate întâmpla, tu și / sau personalul tău trebuie să decidă "ce piesă este produsă". Îți place să alegeți să o clasice de teatru, cum ar fi „Les Miserables“, „Moartea unui comis voiajor“, „Miss Saigon“ sau „A Raisin in the Sun“ a efectua - piese de bine-cunoscute, cum ar fi acestea sunt adesea produse de zeci de ani dupa prima reprezentatie pe scena. Cu toate acestea, puteți decide, de asemenea, să efectuați o nouă bucată de ur. Dacă acesta este cazul, ar trebui să facă să caute piese de înaltă calitate, de către scriitori talentați, care pot fi găsite într-o varietate de locuri, inclusiv universități, companii de teatru sau printr-un agent sau un editor care-l la un punct.

Rețineți că piesele teatrale sunt proprietate intelectuală și, prin urmare, necesită adesea taxe GEMA. Asigurați-vă că contactați dramaturgul sau agentul său sau deținătorul drepturilor de autor dacă piesa pe care ați ales-o nu este în proprietate publică.

Găsește un regizor. Regizorul este "șeful" piesei, atâta timp cât este vorba despre luarea de decizii creative. El are actorii de când recită, are ultimul cuvânt cu privire la opțiunile estetice, cum ar fi elemente de recuzită și de proiectare peisaj, și în cele din urmă primește o mare parte din faima (sau infamiei), PRAI o piesă atunci când aceasta ajunge. Producătorul este responsabil pentru găsirea unui regizor care se potrivește bine cu piesa - acesta poate fi un prieten sau un partener de lucru sau un nou promițător. Dar nu uitați că directorul poate refuza întotdeauna invitația de a orienta sau încerca să negocieze o taxă mai mare. În calitate de producător, este treaba dvs. să găsiți directori de înlocuire și / sau să participați la negocieri după cum este necesar.

Unii producători își asumă și rolul de director. Asta face o mare parte a responsabilității pe umeri, așa că ai grijă atunci când rezolvi acest rol dublu, dacă nu ai o experiență amplă.

Asigurați-vă de finanțare. Una dintre cele mai importante funcții ale producătorului este să plătească piesa. Dacă sunteți suficient de bogat pentru a plăti singur piesa, puteți alege să fiți singurul sprijin financiar. Multe piese sunt finanțate de către un grup de investitori - persoane bogate, care sunt în speranța de a obține o felie din profitul din joc. În acest caz, în calitate de producător, este treaba dvs. să "jucați" cu investitorii, fie că sunt prieteni sau străini bogați, pentru a încerca să-i facă să plătească pentru piesă.

Este „de asemenea,“ locul de muncă pentru a face aceste investitori pe parcursul întregii producții îndeplinite și să țină la zi, pentru a le notifica la schimbările de producție, noile previziuni de vânzări și altele asemenea.

Căutați un teatru. Jocurile necesită un loc pentru repetiții și performanțe. În calitate de producător, treaba voastră este să vă asigurați locul pentru această producție. Teatrul ar trebui să găzduiască aspectele tehnice ale producției dvs. (în ceea ce privește dimensiunea stadiului, iluminatul, sistemele de sunet etc.) și să fie suficient de mare pentru a se potrivi publicului dorit. Alte aspecte pe care ar trebui să le luați în considerare sunt:

Costul utilizării teatrului - diferite teatre au diferite reguli de distribuire a profitului pentru vânzarea biletelor și așa mai departe

Fie că teatrul își va pune la dispoziție propriul personal (cardiști, etc.)

Fie că teatrul oferă o asigurare de răspundere

Caracteristicile estetice și acustice ale teatrului

Povestea teatrului

Începeți audiția. Fiecare piesă are nevoie de o castă - chiar și o piesă de o persoană are nevoie de una. Dacă aveți relații bune, este posibil să aveți în vedere anumiți actori pentru anumite roluri în producția dvs., caz în care puteți să le contactați direct pentru a le oferi roluri. Dacă nu, ar trebui să începeți audiția. Asigurați-vă că promovați această audiție, astfel încât potențialii actori să știe unde și când să apară pentru a obține un cui în perete pentru un rol în producția dvs.

Concentrați-vă eforturile de publicitate asupra unor locuri care ar putea fi actori, cum ar fi companii de teatru, școli de artă etc. și grupuri care ar putea să intre în contact cu acestea, cum ar fi agențiile de talente.

Închiriați personalul de asistență. Actorii sunt departe de singurele persoane care lucrează pe o singură bucată. Stinghi, tehnicieni de iluminat și ingineri de sunet, designeri de costume, coregrafi și nenumărați oameni lucrează împreună pentru a produce o producție de succes. În calitate de producător, trebuie să monitorizați angajarea personalului auxiliar, chiar dacă nu îl instruiți în mod obligatoriu în responsabilitățile de zi cu zi, deoarece acesta este, de obicei, delegat managerilor diferiți.

Rețineți că, deși multe teatre oferă personal propriu, nu toate fac, iar în aceste cazuri, trebuie să vă angajați în plus față de ceilalți membri ai echipei.

Imaginea cu titlul Creați o etapă Play 7

Ocupa-ți bucata. În general, regizorul are ultimul cuvânt de spus în ceea ce privește turnarea, deoarece el este persoana care în cele din urmă lucrează cu actorii pentru a crea produsul finit. Cu toate acestea, în funcție de relația personală cu directorul, puteți contribui la procesul de distribuție, mai ales dacă ați lucrat anterior la aspectele creative ale producției de teatru.

Partea 2
Adu o piesă pe scenă

Stabiliți un program de repetiție. Redarea necesită pregătire extensivă și repetiții pentru a fi pregătită pentru a fi prezentă în fața unui public live. Colaborați cu directorul pentru a stabili un program riguros, dar rezonabil care crește treptat în intensitate pe măsură ce se apropie premiera. Gândiți-vă la prețul și disponibilitatea sălii de practică și la momentele altor evenimente în teatrul dorit. Unele surse de teatru recomandă să aibă timp de repetiție de cel puțin o oră pentru fiecare pagină a manuscrisului.

Asigurați-vă că acordați timp pentru probele tehnice și cel puțin o repetiție de costume la sfârșitul programului dvs. de repetiție. probe tehnice dau actorii, regizorul și echipa posibilitatea de a trece prin piesa si soluționați orice răsuciri aspectele tehnice ale producției - de iluminat, Tonstichworte, costume și efecte speciale. Progresele de costume constau în realizarea jocului în ansamblu fără pauze sau întreruperi "ca și când o audiență ar fi urmărită". De exemplu, dacă un actor uită versurile sale, jocul trebuie să continue așa cum ar fi în timpul unei performanțe reale.

Asigurați asigurarea de răspundere civilă. Unele teatre își încheie asigurarea de răspundere pentru producțiile lor de teatru, în timp ce altele nu. În cazul în care un actor sau un membru al publicului este rănit în timpul jocului, pachetele de asigurare de răspundere vor acoperi costurile și vă vor proteja pe dvs. sau pe teatru de plata acestora din buzunar. Astfel, asigurarea de răspundere este o idee inteligentă pentru multe producții, "în special" pentru cei care implică acrobați, pirotehnici și alte asemenea.

Aranjați realizarea sau achiziționarea peisajelor, costumelor și elementelor de recuzită. Programele special concepute, fundalul și costumele pot dura o tona de timp pentru a fi produse. De exemplu, construcția pieselor de diapozitive deosebit de complicate poate fi necesară chiar înainte ca actorii să înceapă să repete! În calitate de producător, trebuie să angajați, să coordonați și să delega designeri și tehnicieni pentru a vă crea piesa.

Dacă producția ta nu are bani, nu trebuie neapărat să creezi fiecare aspect material de la capăt. De exemplu, puteți organiza o acțiune pentru îmbrăcăminte veche, de modă veche, ca sursă pentru costume. De asemenea, puteți solicita ajutor voluntar pentru a vă ajuta să creați scene. Teatrul poate fi o mare oportunitate de a vă aduce împreună comunitatea pentru un scop distractiv și distractiv.

Creați un plan de concepție. De obicei, producțiile teatrale nu se realizează o singură dată. Producțiile mari la teatrele mari pot juca timp de câteva luni pe câteva zile pe săptămână, însă și producțiile mai mici au de obicei un "timp de funcționare", care constă în mai multe spectacole. În calitate de producător, trebuie să creați un plan de performanță care să ia în considerare vacanțele, angajamentele angajaților dvs. și forțele de piață, cum ar fi telespectatorii de sezon și așa mai departe.

Încercați să facă piesa ca pe termen lung cât credeți că sunteți suficient de bilete posibilitatea de a vinde pentru a face un profit - în cazul în care piesa este vândut, puteți adăuga proiecții suplimentare.

Aplicați piesa. Publicitatea este o parte esențială a locului de muncă al producătorului și poate cel mai important factor pentru a determina dacă teatrul dvs. este plin la premieră. Trebuie să transmiteți clientului piesa dvs. cu orice metodă care se încadrează în limitele bugetului dvs. Ați putea, de exemplu, să cumpărați timp de publicitate la radio sau televiziune, să închiriați un zid publicitar sau să distribuiți fluturași la universitățile locale. În funcție de cât de "mare" doriți să fiți cu eforturile dvs. de publicitate, suma pe care o cheltuiți pe bugetul publicitar al producției dvs. poate varia de la nesemnificativ la enorm.

Nu toate opțiunile de publicitate vă costă bani. De exemplu, dacă puteți obține un ziar sau o stație locală de știri pentru a face o poveste din producția dvs., veți obține publicitatea gratuit. În plus, Internetul oferă opțiuni ample pentru publicitatea gratuită, deoarece mediile sociale și e-mailurile sunt complet gratuite.

Urmăriți piesa pe tot parcursul vieții. Datoria dvs. ca producător nu se încheie după premieră. Deși ar trebui să existe puțină pregătire sau planificare, dacă există, rămâneți în continuare persoana responsabilă în primul rând pentru aproape fiecare aspect al producției piesei. Fiți pregătiți să rezolvați problemele pe măsură ce apar. Este posibil să trebuiască să aranjați pentru a repara sau a înlocui elemente de recuperare defectuoase, pentru a elimina conflictele de programare de la performanțe greșite și altele asemenea. Este în interesul dumneavoastră ca piesa dvs. să aibă o durată de execuție netedă, fără probleme, astfel încât să nu vă alunecați piesa într-un rol pasiv după premieră.

După cum am menționat mai devreme, un lucru pe care trebuie aproape să-l aveți este să vă informați investitorii despre stadiul piesei - în special în ceea ce privește succesul său financiar. S-ar putea să fiți de așteptat să prezentați rapoarte financiare acelor investitori, ceea ce poate fi o experiență stresantă dacă piesa nu aduce bani.

Plătiți personalul și investitorii dvs. Dacă piesa dvs. (sperăm) a început să profite de vânzările de bilete, trebuie să începeți să plătiți tuturor investitorilor financiari un procent din banii pe care îi câștigați. Deseori, teatrul necesită și o bucată mare de vânzări de cărți - ca producător, trebuie să reușești să distribui banii pe care îi câștigi, astfel încât să-și găsească drumul în mâinile drepte. Indiferent dacă jocul dvs. se dovedește a fi un profit sau nu, trebuie să vă asigurați, de asemenea, că actorii tari și personalul de producție își plătesc ceea ce merită.

avertismente

Actorii, echipa și actrițele nu ar putea să facă exact ceea ce vă așteptați să facă. Încercați să le ajutați, dar amintiți-vă că nimeni nu poate folosi un regizor care este în mod constant pretențios.

Distribuiți pe rețelele sociale:

înrudit