Pentru a compune un ureche
O melodie este o secvență ritmică de piste. Este piesa "cântată" a unei bucăți de muzică - secvența de tonuri care vine în prim plan, însoțită și înfrumusețată de restul muzicii. Nici un cântec fără melodie. Cu câteva cunoștințe muzicale de bază și câteva trucuri și trucuri, puteți să compuneți, de asemenea, melodii reale - melodii care practic nu se încadrează în canalul urechilor ascultătorului!
conținut
metodă
Partea 1
Construirea de cunoștințe de bază
1
Treceți în lecții de muzică! Teoria muzicii este un instrument foarte util care vă poate economisi multe încercări și erori în timp ce compuneți. Desigur, aceasta nu este o necesitate absolută - există foarte puțini compozitori de succes acolo care cred că Moll este o afacere mare.
- Acest articol introduce câțiva termeni muzicali. Pentru unii există o scurtă explicație. Pur și simplu presupunem alte lucruri așa cum sunt cunoscute. Dacă nu cunoașteți unul sau altul, nu ezitați: loviți-l! Există tone de informații pe această temă pentru toți cei de pe Internet.
2
Alegeți un formular de melodie. Este schema grosolană a unui cântec - compus mai mult din stanzuri și cor. Din nou, aceasta nu este o necesitate, dar vă poate oferi o primă orientare în care călătoria ar putea merge. Cu stanzas, textul se schimbă în melodie cu fiecare repetare, iar refrenul rămâne în mare măsură identic de fiecare dată.
3
Cunoașteți genurile de muzică. Genurile sunt stiluri, adică colecții de elemente tipice, cum ar fi Ritmuri, instrumente, secvențe armonice etc. care ar trebui să fie prezente în toate piesele muzicale aparținând acestui gen. Acest lucru are uneori un efect puternic asupra designului melodiei. Este greu să compui muzică care nu se potrivește într-un gen sau un amestec de câteva genuri. Prin aderarea la cerințele unui gen, puteți evita surprizele neplăcute în public și puteți să radiționați profesionalismul, dar și să riscați să acționați uniginal.
4
Urmăriți practica meciului. Cine va juca compoziția după aceea, are - dacă nu este doar un robot - anumite limite fizice: cântăreții au nevoie de pauze de respirație, instrumentiștii vor avea în cele din urmă degete obosite. Ar trebui să luați acest lucru în considerare și să creați pași suficient și "faze de protecție" în melodiile voastre. Trucul este de a face pauzele, etc., să pară ca părți naturale ale melodiilor dvs., mai degrabă decât spații forțate artificial.
5
Analizați melodiile preferate. Nici un maestru nu a căzut din cer încă. Aproape toți compozitorii celebri, inclusiv compozitorii, încep să asculte și să imite. Redați melodiile preferate. Încercați să înțelegeți cum funcționează, în cazul în care apasă butonul care vă apasă. Încercați să modificați, de ex. prin trecerea ușoară a notelor individuale pentru a afla ce funcționează.
Partea 2
Creați o bază melodică
1
Nu începe cu versurile mai întâi. Dacă vă vedeți mai degrabă ca un scriitor decât ca un scumbag, atunci probabil că este vorba de furnicături în degete, în primul rând și pentru a pune pe o versiune ingenioasă. Această comandă este mai mult pentru profesioniști. Este mult mai ușor să adaptezi un text bun la o melodie bună decât invers.
2
Dă șansă o șansă! Unele dintre cele mai ingenioase cântece din istoria muzicii au apărut în chinul improvizat. Unele chiar "accidental" - așa-numitele "greșeli fericite"! Este important să ascultați cu atenție și să recunoașteți bijuteriile ca atare.
3
Lăsați o sămânță să se înmulțească. Aceasta poate fi o idee de bază incredibil de simplă, da, primitivă. De exemplu, totdeauna sa repetat același ton. Dar apoi combinați asta cu o bună armonie și zac! Ai un hit! Sau alegeți la întâmplare două expresii de melodie super-simple și aruncați-le împreună: ceea ce suna pur și simplu plictisitor de la sine poate face brusc un sens complet diferit în legătură cu audiența și aruncă o vrajă asupra ascultătorului!
4
Începeți cu acordurile. Această abordare este deosebit de obișnuită în rândul clasicilor și pianistilor, precum și în rândul chitarilor. O secvență de armonie bună poate impune practic melodia potrivită!
5
Cling un pic. "Nu plecați!" Spuneți? Nu vă faceți griji: cu doar câteva modificări minore, chiar și o melodie complet copiată este greu de recunoscut. Schimbați instrumentația și ritmul, aici și acolo o coardă - care poate face deja o mare diferență!
6
Construiți un motiv. Un motiv este o mini-melodie de doar câteva note. Prin repetarea și ușoară variație a unui singur motiv, se pot produce melodii complexe.
Partea 3
Lăsați melodia să strălucească
1
Adăugați o linie de bas. Dacă nu ați început cu acordurile oricum, ar trebui să adăugați cel puțin o linie de bas pentru melodia dvs. Chiar dacă instrumentația dvs. nu furnizează basul ca instrument, deoarece este posibil să scrieți pentru un cvartet de trâmbiță sau ceva, cea mai profundă voce ar trebui să ia acea parte pentru a da melodiei o "coloană vertebrală" și un minim de context armonios.
- Linile de basuri pot fi foarte simple și minime, dar și foarte complexe. Există linii de bas rapide și lentă. Unele linii de bas sunt chiar melodiile lor! Din nou, genul de muzică joacă un rol important. Jazz, de exemplu, subliniază liniile sofisticate de bas, cum ar fi așa-numitul bas bashi, care este întotdeauna jucat pe un bate, dar practic fără salturi, doar în câteva secunde. Linia de jos este că linia de bas vă scoate într-adevăr melodia.
2
Unde aveți deja o linie de bas, de ce nu scoateți din ea acorduri complete? Nu intră în panică: marea majoritate a cântecelor pop / rock sunt minunate, cu doar trei coarde și nici un jaf.
3
Grijă de soi. Ca ingenios ca melodia ta poate fi devenit: repetitii constanta plictisitor ascultător. Melodia principală este de obicei refrenul unei melodii. Dar cum rămâne cu stanzile? Ar trebui să lucrați pentru cor. Și există și alte elemente pe care le puteți include în cântecul dvs.: poduri, pauze, in și outros, soluri instrumentale etc. De asemenea, sunt posibile noi seturi de versuri și cor. Soiurile de acest fel sporesc "drama" piesei. Mai puțin, și cântecul se apropie din nou de o "rimă naivă pepiniera" din nou - chiar și acest lucru poate fi un efect dorit în funcție de concept!
4
Faceți demonstrații demonstrative. Înainte de a vă dezlănțui creația pe lume - sau invers - jucați-o într-o audiență ilustrată de prieteni, rude și colegi de bună înțelegere. Depinde în întregime de cât de departe vă permiteți să vă implicați în munca voastră de compozitor. Dar, uneori, o mică distanță de opera de artă ajută la perceperea lucrurilor pe care artistul însuși a trecut cu vederea. Feedback-ul pe care ar trebui să-l luați atât de serios și cu atenție verificați. Mai ales dacă mai multe persoane vă spun exact același lucru.
Sfaturi
- Familiarizați-vă cu intervalele de sunet, cu frazele și subiectele.
- Ascultați activ melodiile altor compozitori. Încercați să aflați exact ce este bun / nu atât de bun la ei.
Distribuiți pe rețelele sociale:
înrudit
- A deveni un producător de muzică
- Adăugați o imagine de copertă la melodii MP3
- Creați o casetă de mixare sau un CD
- Calculați BPM (bătăi pe minut) dintr-o melodie
- Scrieți un cântec creștin
- Identificați o melodie
- Compuneți o melodie
- Determinați o melodie după ureche
- Scrie un muzical
- Deveniți compozitor
- Scrie un cântec de țară bun
- Obțineți melodii gratuite de pe iTunes
- Determinați în ce cheie este o melodie
- Obțineți idei bune pentru o melodie
- Redă melodii de pian la fiecare melodie
- Învață să compui
- Învățați să scrieți cântece
- Scrieți și vindeți cântece
- Devenind un muzician
- Ascultați muzică
- Compune muzică