1
Setați raza de acțiune. Din moment ce fanfictionul este atât de divers și nelimitat, trebuie să setați câteva reguli înainte de a scrie. Doriți să scrieți o poveste mică sau mare? Există fanfiction în lungimea cărților, dar cele mai multe povești sunt destul de scurte. Cu toate acestea, există o mare dezbatere în baza fanilor despre cât timp ar trebui să fie povestea fantastică perfectă. Anumite lungimi și stiluri sunt mai potrivite pentru anumite subiecte decât altele. În cele din urmă, numai scrierea în sine va decide lungimea povestii tale. Dar este util să definiți o anumită rază de acțiune înainte de asamblarea pieselor.
- Cele mai scurte fanfics se numesc "Drabble". Ele conțin de obicei între 50 și 1000 de cuvinte. Este uimitor de dificil să scrieți o poveste cu atât de puține cuvinte. De aceea, astfel de povești sunt un loc bun pentru a începe să vă testați abilitățile fără a investi prea mult timp.
- Așa-numitele "povești de fluviu" sunt scurte și vesele. Ele conțin, de obicei, mai puțin de 1000 de cuvinte și de obicei se ocupă de un aspect banal în viața unei figuri.
- Poveștile mai ambițioase pot conține sute de mii de cuvinte. Acestea sunt, de obicei, fanficurile care primesc cea mai mare atenție. Deoarece se presupune că o poveste atât de lungă trebuie să fie deosebit de bună.
- Fanficii nu trebuie să urmeze o narațiune convențională sau o formă de proză. Puteți scrie fantastic în formă de poezie sau tablă cu starea mentală a unui personaj într-un anumit peisaj.
2
Luați în considerare materialul sursă sub aspectul "ce ar fi dacă". Fanfictionul se bazează întotdeauna pe speculații. Indiferent dacă doriți să spuneți o continuare sau o poveste modificată, totul se bazează pe prima întrebare "ce ar fi dacă". Ce se întâmplă dacă un anumit personaj a murit (sau nu ar fi murit) la un moment dat în poveste? Ce s-ar fi întâmplat după creditele unui film? Acestea sunt întrebările pe care ar trebui să le întrebați în primele etape ale planificării.
- Investigați materialul sursă mai bine dacă vă este greu să găsiți un început creativ. Dacă asta nu funcționează, uitați-vă la mai multă fantezie. Poate fi inspirat să vezi ce au făcut ceilalți.
- Unii autori chiar se aduc în fanfiction. Interacționează cu caracterele. Noi numim un personaj care reprezintă autorul, de asemenea "avatar".
3
Puteți scrie și un crossover fanfic. Acesta este un gen de fanfiction care unește personaje din diferite universuri ficționale. Ca și în chimie, posibilitățile devin efectiv infinite atunci când amestecați două lucruri diferite împreună. Cu toate acestea, există o fantezie de crossover foarte rău în lume. Asta pentru că aveți nevoie de multă prudență pentru a trata diferite universuri. Dar ele oferă multe posibilități unui viitor autor.
- Un exemplu de crossover ar fi dacă ați pune personaje din "Star Wars" în universul "Star Trek" sau "Mass Effect".
- Ar trebui să încercați fanfiction crossover dacă nu puteți alege între două sau mai multe lumi pentru fanfic.
4
Decideți cât de aproape de original doriți să lucrați. Deoarece există atâtea posibilități în fantezie, trebuie să vă gândiți la locul în care doriți să vă poziționați. Unele fanfiction rulează amok cu materialul sursă, astfel încât acestea să nu aibă nimic de-a face cu originalul deloc. Alte fanfic au extins originalul la șablon. În general, indiferent de decizia dvs., cea mai bună fantezie păstrează cel puțin spiritul originalului.
- Ar trebui să urmați conceptul de canon. Canonul spune ceea ce este într-un univers fictiv și ce nu. Reprezentarea lui Han Solo în "Star Wars" ca un Hallodri nesăbuit corespunde de ex. canonul. Dar nu i-ar fi de acord dacă ar fi fost fan al serialului "Friends" din anii `90.
5
Scrieți un concept. Un concept sensibil poate fi crucial pentru fanfiction. Poate crezi că un concept este prea mult pentru ceva distractiv - dar dacă ai o idee bună despre povestea ta, asta ajută la blocarea scriitorului și face mai ușor procesul de scriere în cele din urmă. Multe lucrări fictive se bazează pe același arc spectaculos. Acestea includ:
- Începutul. La început, ar trebui să prezentați setarea într-un mod rațional și să descrieți motivația și provocările personajelor centrale.
- Conflictul inițial. Se întâmplă ceva care trimite eroul în călătoria sa. Acest lucru este adesea (dar nu întotdeauna) un act al antagonistului. Restul povestirii se referă la felul în care protagonistul dorește să redea lucrurile din nou.
- Partea centrală. Partea de mijloc a povestii este cea mai importantă și mai bogată parte a provocării eroului. Aici, povestea se răspândește, relațiile dintre personaje încep și se intensifică, iar obstacolele sunt în creștere lentă.
- Punctul scăzut. Înainte de dizolvare, există de obicei un punct în care eroul se află la punctul său scăzut, unde totul pare pierdut. Chiar iti aduci aminte de o multime de filme unde este cazul.
- Rezoluția. Aceasta este punctul culminant al triumfului eroului. Acest lucru se întâmplă de obicei la scurt timp după punctul scăzut al eroului și primește povestea până la sfârșit. Din când în când, există o rezoluție care arată modul în care va continua conflictul final.
6
Rafinați povestea. Dacă aveți un concept, atunci aveți o bază vizibilă pentru a determina cât de bine funcționează povestea dvs. Înainte de a începe să scrieți, revedeți-vă materialele și vedeți dacă trebuie să le perfecționați sau să le extindeți. Originalitatea apare mai ales în procesul de editare în care pictați, ceea ce nu se potrivește viziunii dvs. Amintiți-vă că acțiunea este cel mai important lucru în literatura de agrement. Chiar dacă calitățile dvs. de autor nu sunt cele mai bune, puteți atrage cititori atunci când scrieți o poveste minunată.